“Paradores es otro mundo” utiliza el craft como estrategia: si Paradores es un lugar único, su mundo no puede verse “como otro cualquiera”. Decidimos convertir la propuesta de marca —viajar a un lugar único y vivir una experiencia singular— en worldbuilding ilustrado: cuatro originales, uno por estación, donde cada escena materializa sensorialmente esa “realidad Paradores” con un lenguaje propio.

A través de subrealismo controlado (gravedad cero, escalas imposibles, situaciones que desafían la lógica), la ilustración no adorna: explica la diferencia de la experiencia y la hace memorable en un golpe de vista. La ejecución y el craft no es estética por estética; es el lenguaje exacto para contar “eso que solo pasa en Paradores” en cada estación.

Por otro lado, en cada estación, el concepto “es otro mundo” se visualiza dentro de la ilustración integrándoselos con el día a día de los personajes. De esta manera, en primavera el concepto es podado en unos setos por un jardinero, en verano creado como si fuese un castillo de arena por niños, en otoño grabado en la madera de un trono como una declaración de amor y, por último, en invierno construido por una familia como si de un muñeco de nieve se tratase.

Frente a la estandarización visual de la IA, aquí la diferencia la marca la mano: intención, criterio y personalidad en cada decisión gráfica llevada a cabo por el ilustrador Óscar Llorens junto al equipo creativo.